王會長想了想，還是放棄追問陳松發(fā)現(xiàn)的是什么。
玉壺春瓶是謝老板的，又那么多人在場，有心想問也不是時候。
陳松看了下謝老板帶來的其它藏品，發(fā)現(xiàn)很雜，以清代的官窯為主，有些還是晚清的，除了還有件廣彩的大碗看著不錯外，其它的都很普通。
“廣彩”是廣州地區(qū)釉上彩瓷藝術的簡稱，指廣州燒制的織金彩瓷及其采用的低溫釉上彩裝飾技法，其素白瓷來自景德鎮(zhèn)，在廣州繪畫后二次燒制而成，以構圖緊密、色彩濃艷、金碧輝煌為特色，猶如萬縷金絲織白玉，又稱“織金彩瓷”，始于清康熙年間，雍正時期出具風貌，成熟于清乾隆時期，發(fā)展至今已有三百多年歷史，一直是華夏外銷瓷的主要品類之一。
這件碗形巨碩，口徑有足足六十厘米，胎體較薄，胎質細白，外壁花形，開光內(nèi)繪廣東十三行的故事圖案，將十三行的繁華盛況非常細致的描繪出，人物眾多，畫面清晰，層次分明。
間隔開光內(nèi)繪航海帆船圖及菊花紋，口沿內(nèi)外描金，足部環(huán)金弦線一周，通體粉彩描金，采用西洋繪畫技法表現(xiàn)人物和遠近景，繪工精美，筆觸細膩，工藝繁復，紅綠相映，金碧輝煌，為典型的廣彩風格。
廣州十三行是清代專做對外貿(mào)易的牙行，主要代理海外貿(mào)易，是清政府指定專營對外貿(mào)易的壟斷機構，自康熙朝成立，在歷史舞臺上活躍了一百多年。
1684年，康熙廢除禁海令，設粵、閩、浙、江四大海關，允許與外界通商，但當時的清政府并沒有成型的外貿(mào)體制，無力接待外來商船，于是1686年，粵海關官府招募了十三家較有實力的商行，代理海外貿(mào)易業(yè)務，俗稱“十三行”，后來行商家數(shù)變動不定，少則4 家，多時26 家，但“十三行”已成為這個商人團隊約定俗成的稱謂，可以說，“十三行”是清王朝的“外貿(mào)特區(qū)”。
1757 年，隨著乾隆皇帝下令“一口通商”，四大海關僅留粵海關一口對外通商上諭的頒布，清朝的對外貿(mào)易便鎖定在廣州十三行位于珠江邊上的中外交易場所，以致“十三行”達到鼎盛時期，發(fā)展達到了巔峰，口岸洋船聚集，擁有通往歐洲、拉美、南亞、東洋和大洋洲的環(huán)球貿(mào)易航線，是清政府閉關政策下唯一幸存的海上絲綢之路，成為“金山珠海，天子南庫”。
當時幾乎所有亞洲、歐洲、美洲的主要國家和地區(qū)都與十三行發(fā)生過直接的貿(mào)易關系，大量的茶葉、絲綢、陶瓷等商品從廣州運往世界各地，對我國后來的經(jīng)濟發(fā)展甚至世界貿(mào)易都產(chǎn)生了重要影響。
而十三行商人從壟斷外貿(mào)特權中崛起，經(jīng)濟實力顯赫，是近代以前華夏最富有的商人群體。
可惜的是1856 年，繁盛一時的“十三行”處所在英法聯(lián)軍的炮火中付之一炬，而十三行主要的貿(mào)易對象英國商人也將經(jīng)營中心轉至香江，“十三行”從此退出歷史。
“內(nèi)外滿工，尺寸碩大，畫工精美，不愧為十三行的外銷陳設重器。”
陳松看著大碗上筆觸細膩，形象逼真，具有強烈的立體感寫實圖案，忍不住贊了句。
謝老板嘿嘿笑道“這種以十三行為題材，畫面描繪得那么精細，層次又那么分明，色調也統(tǒng)一的廣彩可不多見，何況碗還如此大，無論制作還是保留下來都極其不易，屬于廣彩中織金中的精品重器。”
織金采用的是低溫釉上彩裝飾技法，是一種產(chǎn)自廣東省廣州市的地方傳統(tǒng)手工藝品，由五彩和粉彩發(fā)展而來。使用新彩顏料，在瓷胎上彩繪，入爐烘燒后，重金描畫一道，再入爐二次燒成，沿用民間傳統(tǒng)的瓜果花鳥圖案，并仿照織錦圖案，以金色作錦地，行話稱“織金”，多為線描與平涂相結合，花紋布滿器體，絢采華麗，輝煌奪目，品種以盤、碗等日用瓷為主，陳設瓷次之，以出口為大宗，很少有如此碩大的陳設瓷，最關鍵的還是十三行的圖案。
眾人有些驚訝地看著謝老板，沒想到對瓷器一知半解的他，能用那么多精準的詞匯來描述這件廣彩大碗，可見他沒少在這件廣彩上花心思。
廣彩的產(chǎn)生、流行與都與對外通商的發(fā)展密切相關，17世紀以來歐洲人重華瓷，而清廷規(guī)定我國與歐洲賈舶的通商僅在廣州互市，對外貿(mào)易往來發(fā)達。
當時外國商人下了瓷器訂單后，我國的瓷器商人為了方便按洋人的要求彩繪圖案，就到江西景德鎮(zhèn)采購素白瓷胎運回廣州，另雇工匠，仿照西洋或中國的傳統(tǒng)圖案彩繪，于珠江南岸開爐烘燒制成彩瓷，以供外銷，并實行來圖定制加工，相當于我們今天所說的“私人訂制”，再經(jīng)由當時海外貿(mào)易中介巨頭十三行向外商交貨，“式多奇巧、歲無定樣”，這樣歐洲貴族們都能人手持有一個象征自己身份地位的瓷器。
廣彩帶有明顯的東西方文化交融特征，既吸收西洋畫法，又結合嶺南地方特色，構圖豐滿，色彩對比強烈，線條繁而不亂，圖案裝飾性強，尤其突出紅彩與綠彩，這種濃重鮮麗的裝飾風格頗具特色，在漂洋過海后，很快風靡歐洲，歐洲人癡迷得不可自拔，以擁有一件華夏的專屬廣彩瓷器為榮。
《竹園陶說》中就有提到“清代中葉，海舶云集，商務聚盛，歐上重華瓷，我國商人投其所好，乃于景德鎮(zhèn)燒造白瓷，運至粵垣，加雇工匠，仿照西洋畫法，加以彩繪，于珠江之河南，開爐烘染，制成彩瓷然后售之西商。蓋其器購自景德，彩繪則粵之河南廠所加者也。”
“全碗斗方，以十三行場景為圖，的確屬于重器了。”
陳松對謝老板的說法表示認同。
斗方就是滿地開光，開光是指在瓷器的某些部分畫出邊框，并在邊框中畫以山水、人物、花卉等，在邊框外飾以滿地錦紋的稱“錦地開光”，明代稱“錦地盒子心”，滿地開光就是整件瓷器的外側都布滿邊框，邊框內(nèi)都繪有單獨的圖案。
將碗翻到底部，看到潔白的碗底上，沒有任何落款，陳松微微一愣。
廣彩作為外貿(mào)瓷，制作要求上多采用來樣加工，底部落款要么是落國內(nèi)堂名款，要么是落外國商標及紀念性紋樣，像這沒任何落款的倒是相當少見。
陳松看著大碗上的圖案，根據(jù)繪畫手法，快速思索著所屬的年代。
康熙雍正可以直接排除，因為是廣彩的初創(chuàng)階段，那時候的師傅、顏料、素瓷都來自景德鎮(zhèn)，依景德鎮(zhèn)彩瓷紋樣或來樣加工，廣彩的特色不太明顯，看起來跟當時的其它瓷器沒什么區(qū)別。
乾隆、嘉慶時期也不像，“廣窯仿洋瓷燒者，甚絢彩華麗”，那時候廣彩瓷雖已形成自己的風格，也得到社會上的承認，廣彩瓷像換新裝一樣，在畫面上除參考傳統(tǒng)繪畫外，仿造西洋畫法或按來樣加工已逐漸成為廣彩特有的制作風格，多姿多彩，但特征固定，采用西洋紅、鶴春色、茄色、粉綠等，而這件大碗的顏色多達十幾種，明顯就不可能是乾隆、嘉慶時期。
剩下就只有成熟階段，也就是清道光至光緒時期了，只有那時候廣彩達到了成熟階段，它既吸收了傳統(tǒng)工藝，亦吸收歐美的藝術精華，形成了自己的風格，顏料從初期的幾種增加到十幾種，花式設計從零碎、分散、獨立的紋樣組合，逐漸完整起來，如“織金人物羽毛”、“散花花雀”等構圖，形成這種絢彩華麗、金碧輝煌、構圖豐滿、繁而不亂的特點。
至于清道光至光緒期間共四位皇帝，即道光、咸豐、同治、光緒，這一時期的廣彩制作最為精美，用彩最為豐富、明艷而不俗，產(chǎn)品種類也比較繁多，以“式多奇巧，歲無定樣”（清-藍浦《景德鎮(zhèn)陶錄》卷二）來形容最為貼切不過了，而且這一時期也是廣彩瓷器出口量最大的時期。
上面繪畫的是十三行的圖案，基本可以將年代斷定為道光時期。
因為道光二十二年，也就是1842年，所簽訂的《南京條約》規(guī)定清朝政府開放廣州、廈門、福州、寧波、上海等五口通商，并規(guī)定“凡大英商民在粵貿(mào)易，向例全歸額設行商承辦，今大皇帝準以嗣后不必照向例，凡有英商等赴各口貿(mào)易者，無論與何商交易，均聽其便”，由此廢止了“十三行”獨攬對外貿(mào)易的特權，“十三行”也從此日趨沒落。
因此，陳松推斷這件描繪“十三行”紋飾的廣彩大碗，理應出現(xiàn)在“十三行”最為興盛的時期，也就是道光中早期所制。
何況大碗以濃烈的大紅、大綠、大金為裝飾，藍彩是粉藍的顏色，摻入了較多的玻璃白，與前期所用的水青有所不同，也不像后期大量使用金彩，上面并無程式化的風貌，說明還是屬于廣彩能定做時期，而不是已完全進入程式化生產(chǎn)廣彩瓷器的同治、光緒時期。
。